• 2017-04-24

Sztuka w sztuce

Od 28 kwietnia do 1 października 2017 roku | Muzeum Sztuki Współczesnej MOCAK w Krakowie

Sztuka w sztuce to kolejna wystawa z cyklu konfrontującego ważne obszary życia z wyobrażeniami artysty. Jednak ta wystawa będzie inna od poprzednich. Wcześniejsze tematy były „wzięte z życia” i analizowały zawarte w nim prawdy i manipulacje. Historia pokazywała dramat wojny, patriotyzm i identyfikację narodową. Sport ujawniał ludzkie ambicje i możliwości. Ekonomia przestrzegała przed siłą pieniądza i jego wszechobecnością. Zbrodnia zagłębiała się w zło tkwiące w człowieku. Gender wyświetlał przekłamania dotyczące płci. Medycyna pokazała skomplikowane uzależnienie od ciała. Każdy z tych tematów jest bezpośrednim źródłem symboli egzystencjalnych, które można wykorzystać we własnym komentarzu wobec świata, na który jesteśmy skazani. W ramach tych terminów funkcjonujemy, one wyznaczają pole naszej wolności, godności, ale również naszej nieprawości. Natomiast Sztuka nie ma mocy bezpośredniego wpływania na nasze życie.

Tezi Gabunia, „Włóż głowę do galerii (Luwr”), 2015–2016, instalacja, 50 × 82 × 50 cm, dzięki uprzejmości T. Gabunii, Popiashvili Gvaberidze Window Project, Tbilisi (źródło: materiały prasowe organizatora)

Tezi Gabunia, „Włóż głowę do galerii (Luwr”), 2015–2016, instalacja, 50 × 82 × 50 cm, dzięki uprzejmości T. Gabunii, Popiashvili Gvaberidze Window Project, Tbilisi (źródło: materiały prasowe organizatora)

Sztuka jest obszarem refleksji, budzącym i pogłębiającym nasz namysł i naszą krytyczność wobec wszystkiego, co jest istnieniem. Taka jest jej rola i taką sztukę MOCAK stara się pokazywać we wszystkich swoich działaniach. Ale sztuka ma również bardziej „artystyczną” twarz – jest wielką kolekcją rozpoznawalnych obrazków, które mają swoje głośne historie, swoje niezwykłe konteksty, są pełne stojących za nimi uniesień i egzaltacji.

W skład tej kolekcji wchodzą arcydzieła, przedstawienia sławnych postaci, określone gry kompozycyjne, specyficzne ekspresje, wielkie skandale. Obrazy „ze sztuki” są niezwykle nośne znaczeniowo. Każdy taki cytat ma pojemność małego tekstu. Dlatego artyści często wykorzystują cudzą sztukę. Powody są różne, ponieważ ta operacja może służyć wszystkim tematom. Wystawa Sztuka w sztuce nie jest zmaganiem się z określonym problemem egzystencjalnym, tylko jest obrazem wyrafinowanej gry znaczeniowej, która radzi sobie z różnymi problemami. Dlatego już na wcześniejszych wystawach z tej serii można było znaleźć prace, które zawierały „sztukę w sztuce”.

Dorothee Golz, „Dziewczyna z perłą”, z cyklu „Obrazy cyfrowe” („Digitale Gemälde”), 2009, fotografia, 210 × 145 cm, dzięki uprzejmości D. Golz, Charim Galerie, Wiedeń, (źródło: materiały prasowe organizatora)

Dorothee Golz, „Dziewczyna z perłą”, z cyklu „Obrazy cyfrowe” („Digitale Gemälde”), 2009, fotografia, 210 × 145 cm, dzięki uprzejmości D. Golz, Charim Galerie, Wiedeń, (źródło: materiały prasowe organizatora)

Artyści: EliseAnsel, Krzysztof M. Bednarski, Rafał Bujnowski, LéoCaillard, EnriqueChagoya, Vuk Ćosić, Oskar Dawicki, Sven Drühl, Edward Dwurnik, Pola Dwurnik, Marian Eile, Roberto Fassone / Valeria Mancinelli, Simon Fujiwara, TeziGabunia, DorotheeGolz, ManfredGrübl, Aneta Grzeszykowska, Debora Hirsch, Wlastimil Hofman, Ewa Juszkiewicz, Alexandra Kehayoglou, Jerzy Kosałka, Katarzyna Kozyra, The Krasnals(Whielki Krasnal), Tomasz Kręcicki, Zofia Kulik, Robert Kuśmirowski, Isabelle Le Minh, Anka Leśniak, Leszek Lewandowski, Łódź Kaliska, Marcin Maciejowski, Marcello Maloberti, Shahar Marcus, HiroyukiMasuyama, Bartek Materka, YasumasaMorimura, BjørnNørgaard, ShinjiOgawa, ORLAN, TanjaOstojić, GézaPerneczky, Zbigniew Pronaszko,Quayola, Adam Rzepecki, Nicola Samorì, Christian D. Schmit, Cindy Sherman, NedkoSolakov, Henryk Stażewski, Jana Sterbak, Mateusz Szczypiński, Grzegorz Sztwiertnia, Mariusz Tarkawian, GavinTurk, Richard Tuschman, Hans Weigand, Wiktor Wolski, Michał Zawada, Aaron Zeghers.

Léo Caillard, z cyklu „Hipsterzy z kamienia”, 2013, fotografia, 120 × 180 cm, dzięki uprzejmości L. Caillard (źródło: materiały prasowe organizatora)

Léo Caillard, z cyklu „Hipsterzy z kamienia”, 2013, fotografia, 120 × 180 cm, dzięki uprzejmości L. Caillard (źródło: materiały prasowe organizatora)

Sztuka w sztuce
Od 28 kwietnia do 1 października 2017 roku
Wernisaż: 27 kwietnia 2017 roku, godz. 18.00
Kuratorzy: Delfina Jałowik, Monika Kozioł, Maria Anna Potocka
Muzeum Sztuki Współczesnej MOCAK w Krakowie

Dodaj komentarz

Cytaty


Magazyn

Polecamy

U have turned off the Artwork.

On the other hand U have become integrated with an interactive art experience.

Yes, U can go back but U can't change the fact that U've been integrated...

In case U want 2 turn the Artwork back on just click one of the other buttons.

CODEMANIPULATOR